smolenskmuseum@gmail.com

214000, г. Смоленск, ул.Коммунистическая, 4

 

Детям

Старинная чугунная лестница, торжественная анфилада залов, таинственный блеск тяжелых рам и шедевры старых мастеров… Так выглядит Храм Искусства.

Какое место в нашей жизни занимает изобразительное искусство? Часто ли мы встречаемся с ним? Лишая себя этих встреч, мы обедняем свою жизнь. Насколько интереснее мир, когда в нем есть место и музыке, и театру, и живописи, и скульптуре! Это целый хор голосов, заглушающий шум обыденности и повседневности. В ходе встреч, занятий и экскурсий в залах художественной галереи мы постепенно раскрываем секреты одного из выразительнейших языков, придуманных человечеством.

Думаете, что детям в музее скучно? Что там нет ничего, кроме старых ненужных вещей? В нашем музее все иначе! Всего за час можно почувствовать себя голландским купцом, испанской принцессой, оказаться в окружении императриц, побывать на охоте, вкусить прелесть ароматов лилий и тюльпанов, услышать шум прибоя и березовой рощи…

Придите и владейте, мудрые…

С такими словами княгиня Тенишева передала в собрание Смоленского музея настоящие шедевры: произведения древнерусского искусства, картины Ивана Айвазовского, Ильи Репина, Валентина Серова, Константина Коровина, художников-мирискусников, работы французских мастеров XIX века. Деятельность Марии Клавдиевны Тенишевой – интереснейшая и значительная страница в истории отечественной культуры, а ее коллекция – гордость Смоленска. Знаете ли Вы историю своего города и великие дела знаменитых смолян? Хотите увидеть бесценный дар? Приходите в музей!

Здесь живут картины

Художественная галерея приглашает в увлекательное путешествие по следам истории искусств. Вы пройдете не просто по анфиладе музейных залов, а по эпохам, временам и странам. Как прекрасен и удивителен мир картин и скульптур и как важно вовремя сделать первый шаг и войти в сокровищницу мирового искусства.

Из чего сделаны шедевры?

В Художественной галерее можно узнать на каком языке говорит изобразительное искусство? Почему одни художники предпочитают яркое бурление пастозных, рельефных, густых мазков, а другие остаются верны традиционным тонким лессировкам? Почему одни выбирают тончайшие кисточки, а другие смело выдавливают краски прямо на холст? Почему от одних пейзажей веет холодом зимнего дня, а другие напоминают о жарком лете? Сколько загадок таит в себе процесс создания художественного произведения! А умеете ли вы понимать язык искусства?

Б.М.Цапенко. Автопортрет. 1930-е

Когда большие были маленькими. Детский портрет

В ходе экскурсии учащиеся окажутся «лицом к лицу» со своими ровесниками, познакомятся с их необычной биографией и особенностями изображения. Рассказ охватывает детские портреты из собрания художественной галереи с XVIII по ХХ век и дает возможность проследить развитие этого жанра в живописи и скульптуре русских художников.

Фридрих Каульбах. Портрет принца Германа-Штольберга Вернигероде. 1870

Красота спасет мир. Женский портрет

В разные эпохи красота женского тела не могла оставить художников равнодушными. Каждый художник по-своему видел идеал женской красоты… Какое многообразие образов подарили нам живописцы и скульпторы: от утонченных и хрупких девушек до пышущих здоровьем румяных женщин! Все они по-своему прекрасны, загадочны и убедительны в своей побеждающей время красоте!

 Михель ван Миревельт. Женский портрет. Вторая четверть XVII

Жираф большой – ему видней! Анималистический жанр в живописи и скульптуре

Хотите совершить увлекательную прогулку и увидеть дикобраза? А дикобраза из чугуна? А бронзового гардшнепа? А фарфоровую синичку? Этих и других зверей и птиц можно повстречать в художественной галерее. Вот братья наши меньшие смотрят на нас с картин, с постаментов и даже с декоративных вазочек. Как часто художники обращаются к изображению животных и как много нового они могут сказать о повадках и о характере тех, кто всегда рядом с нами! Приходите к нам, и вы сами убедитесь, что десятки самых удивительных животных населяют загадочный мир изобразительного искусства!

 М.Ш.Брусиловский. Семья Мурмика. 1969

Над мирской суетой. Библия в искусстве

В ходе экскурсии Библия рассматривается как неиссякаемый источник, вдохновлявший художников во все времена. Посетители познакомятся с библейскими сюжетами на примере картин западноевропейских художников, находящихся в экспозиции художественной галереи.

Франсиско Сурбаран. Святая Юста. нач. XVII в. 

Сокровенный мир иконы

Во время экскурсии по залу древнерусского искусства школьники узнают много нового о технике иконописи, познакомятся с понятием канона, с иконописными школами и их особенностями, а рассказ об образах и символике приоткроет завесу в очень сложный и многогранный мир русской иконы.

Царские врата. Новгород. XVI в.

Дыша духами и туманами… Неразгаданный Серебряный век

В ходе экскурсии учащиеся погрузятся в интереснейший период в истории изобразительного искусства – рубеж XIX-XXвв. Серебряный век, с его эстетическими поисками, неожиданными поворотами, обилием новых имен и неслыханным культурным подъемом раскроется во всей полноте.

К.А.Сомов. Отдых в лесу. 1898

Бунт красок русского авангарда

Перед посетителями откроется красочный и жизнерадостный мир русского авангарда, сегодня близкого многим своим бунтарством, молодой, свежей,  сильной энергией, смелым взглядом на жизнь. В числе ярких художников этого направления – Аристарх Лентулов, Роберт Фальк, Илья Машков, Петр Кончаловский. Эти имена представлены в блестящем собрании авангарда Смоленской галереи.

 Л.С.Попова. Дама с гитарой. 1915

НА ЭТИ ЗАНЯТИЯ ВЫ МОЖЕТЕ ПРИЙТИ В МУЗЕЙ ИЛИ ЗАКАЗАТЬ ИХ В СВОЮ ШКОЛУ

Бесценный ковчег. История смоленских музеев

Знаете ли вы, когда в Смоленске был открыт первый музей? Кто были эти энтузиасты, для которых делом жизни стало сохранение музейных ценностей? Вы услышите удивительные истории о жизни наших земляков – музейщиков, историков, искусствоведов и просто коллекционеров, сделавших огромный вклад в дело сохранения богатейших культурных традиций Смоленщины.

Как это было… О спасении художественных ценностей в годы войны

Этот разговор поможет более полно представить, как одно самых трагических событий  ХХ века связано с историей смоленских музеев. Об утратах и обретениях, о героизме и самопожертвовании и о том, что у вещей тоже есть своя военная «биография».

Айвазовский – последний романтик русского пейзажа

Бурные волны, тонущие корабли, мощь и красота стихии… Кто не помнит произведений этого замечательного мариниста?! Смоленское собрание располагает тремя картинами И.К.Айвазовского, которые позволят узнать художника с другой стороны. Чего стоит один только всемирно известный «Зимний обоз в пути» из тенишевского собрания!

 И.К.Айвазовский. Лунная ночь на берегу моря. 1852

Посмотри… и ты услышишь. Исаак Левитан

Даже скромная, сдержанная русская природа может вызвать восхищение, если о ней рассказывает сам Левитан. Этот тонкий мастер вошел в историю искусств как создатель «пейзажа настроения». Никто из художников до него не передавал с такой печальной силой неизмеримые дали русского ненастья. Можно смело сказать, что после Левитана русский пейзаж стал другим. Исаак Левитан представлен в смоленской галерее тремя работами, о которых и пойдет речь.

 И.И.Левитан. Облако. 1890-е

К берегам Эллады. Античные сюжеты

Эта встреча – своеобразное путешествие в далекий и загадочный мир античности, который вновь и вновь предстает перед нами на холсте, в камне, в бронзе… Школьники встретятся с уже знакомыми героями мифов и познакомятся с новыми.

 Луи Гоффье. Ромул и Рем. Вторая половина XVIII в.

Поющая линия. Поговорим о графике

Линия, штрих, пятно… Как скромны средства графики… Как часто этот вид искусства незаслуженно оказывается в тени живописи. Между тем, графика открывает для художника множество возможностей. Даже с помощью простого уголька можно рассказать о мире ярко, красочно и образно.

ДЕТСКИЙ  МУЗЕЙНЫЙ ЦЕНТР В ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ГАЛЕРЕЕ

Художественная галерея ждет в гости самых маленьких посетителей! Специально для них разработаны особенные занятия-экскурсии.В игровой форме экскурсовод познакомит малышей с новым для них миром картин и скульптур. Такие занятия помогут детям сделать первые шаги в постижении различных видов  изобразительного искусства.

Мы предлагаем цикловые занятия для дошкольников, рассчитанные на один, два или три года. Вместе с педагогами и родителями может быть разработан индивидуальный план посещения.